
Neked feltűnt már a lepattant kerengőnk meglepetése?
👁️ Elfeledett Vasarely a Déli pályaudvar csumpijában
Négy évtizede áll a Déli pályaudvar kerengőjében Victor Vasarely egyetlen budapesti köztéri alkotása, de a környezete annyira hervasztó, hogy csak a fejünket leszegve próbálunk túlélni. Amikor negyven éve leleplezték a Déli pályaudvar új térplasztikáját, a jelenlévők egy több évig húzódó, kínos kultúrpolitikai bakit igyekeztek feledtetni: a ma látható alkotás ugyanis már a második Vasarely volt a pályaudvaron.
Kéri Gáspár 4 perc - 720 szóMiért fontos?
💡 A késő Kádár-korszak köztéri művészete és modern építészete ma ellentmondásos kulturális örökség. A Déli pályaudvar pusztulása alatt a kerengőben álló Vasarely-térplasztika a korabeli kultúrpolitika nemzetközi vágyait és az utókor mostoha hozzáállását is mutatja.
🎨 A nagy kép
A Vásárhelyi Győzőként Pécsen született Victor Vasarely sosem szakadt el a gyökereitől. A két világháború közötti budapesti avantgárd közegéből indult: Bortnyik Sándor „Műhelyében” szívta magába a Bauhaus szellemiségét, Kassák Lajos konstruktivista köréből merített, majd Pécsi József fotográfus bátorítására 1930-ban Párizsban telepedett le.
A hatvanas évekre az op-art nemzetközileg ünnepelt mestere lett, a szülőföldjével ápolt viszonya pedig sajátos kultúrdiplomáciai játékot tükrözött.
De mi az az op-art?
🌀 Az op-art olyan absztrakt, geometrikus irányzat, amely a szem működésével játszik. A képek mozdulatlanok, mégis vibrálnak, mélyülnek vagy előreugranak, ahogy nézzük őket, vagy elhaladunk előttük.
🌍 Vasarely szerepe: az op-art kiszabadította a modern művészetet a múzeumokból: a hatvanas években a divat, a plakát, a reklám és az építészet is átvette a formanyelvét.
Vasarely ennek az irányzatnak lett a nemzetközi arca.
🔷 Hogyan működik?
Kontraszt: fekete-fehér vagy erősen elütő színpárok, amelyek mellett a szem nem tud megpihenni.
Ismétlés és torzítás: szabályos rácsok, csíkok, kockák és rombuszok, amelyeket fokozatosan elforgatnak, nyújtanak vagy sűrítenek.
A néző mint alkotótárs: a hatás a szemben és az agyban jön létre, a mű a nézővel együtt válik teljessé.
⚖️ Jó, de: a kritikusok egy része már a hatvanas években felületes látványelemnek tartotta az op-artot, éppen a népszerűsége miatt. Vasarely a mindenki számára elérhető művészet eszméjével felelt erre.
👁️ A Déli pályaudvaron elhelyezett alkotás a térben elforgatott rombuszok és kockák rendszerével dolgozik. Ahogy a járókelő elhalad mellette, a három tónusra bontott kék felületek optikai játékba kezdenek: a plasztika hol befelé mélyül, hol térben előreugró formaként viselkedik, folyamatosan a mozgás érzetét keltve a szemünkben. Persze csak akkor, ha van gusztusunk lelassítani a pályaudvar kerengőjében.
A kádári kultúrpolitika a hatvanas évek végén felismerte az emigráns művész presztízsértékét. Vasarely 1969-es műcsarnoki retrospektív kiállítása falakat bontott a hazai absztrakt művészet előtt, ezt később a pécsi (1976) és az óbudai (1987) Vasarely Múzeum alapítása követte.
Persze lehet vitatkozni azon, mennyire legitimálta a rendszert, hogy a párizsi világsztár elfogadta a közeledését, azonban Vasarely gesztusai maradandóbbnak bizonyultak a kor ideológiájánál. A pécsi, győri, keceli és Déli pályaudvar-i köztéri munkái a nemzetközi modern művészetet hozták el a vasfüggöny mögé.
Potyogó csempék
🧱 A Déli pályaudvar és az op-art kapcsolata nem a ma látható szoborral kezdődött. 1976-ban Vasarely falképét avatták fel a kerengőben, amit a művész ajándékként készített el.
Az ötlet: Sikota Győző művészettörténész, a Zsolnay-gyár korábbi művészeti vezetője javasolta Urbán Lajosnak, a MÁV akkori vezérigazgatójának, hogy állítsanak Vasarely-művet a Déli pályaudvar kerengőjébe. A művész Párizsból áldását adta a tervre.
Hőtágulás és metrórezgés: a fehér márvánnyal burkolt, kocka alakú felületre szerelt fali kerámia a kezdetektől halálra volt ítélve. A csempék beltéri terekbe készültek, ráadásul közvetlenül egy szellőzőnyílás fölé építették be őket. A nyári hőség és a téli fagy okozta tágulási feszültséget a mélyben futó metró végállomásának állandó rezgése is fokozta.
Széthulló illúzió: néhány év múlva a mázas lapok megrepedtek, majd lehullottak a falról. A járókelők között elterjedt, hogy műkincstolvajok és vandálok vésik le a művet, a szakértői vizsgálat azonban technológiai hibát állapított meg. A sajtóban „Vasarely halott gyermekeként” emlegetett torzó menthetetlen volt, a MÁV vezetése elbontatta.
Az újjászületés
🔷 A kudarc után Sikota Győző ismét Párizsba utazott, hogy beszámoljon a mesternek a mű pusztulásáról. Vasarely nagyvonalúan reagált: nem a régi képet reprodukálta, hanem felajánlotta, hogy egy teljesen új, szabadtérre tervezett térplasztikát készít Budapestnek, ezúttal is ajándékként.
Pirogránit és vasbeton: az új mű nem támaszkodhatott épületfalra. A MÁV Tervező Intézet (MÁVTI) mérnökei vasbeton magot terveztek a kerengő parkosított részébe, burkolathoz a Zsolnay-gyár időjárásálló pirogránitját választották, amely a szecesszió óta a legkeményebb pesti fagyokat is kibírja.
Kézi illesztés: a művész rajzai és színtervei alapján legyártott kerámialapokat a helyszínen illesztették a betonvázra. A három méter magas plasztika térben elforgatott geometriai elemekből áll, amelyeket a kék három gondosan kimért árnyalatával vontak be.
Videokazetta Párizsnak: az 1986. július 10-i avatásra a nyolcvanéves Vasarely megromlott egészsége miatt már nem tudott Budapestre utazni. A vasutas szakszervezet és a minisztérium vezetői előtt felavatott alkotásról videofelvétel készült, amelyet futár vitt el a párizsi műterembe. Ez lett a művész legelső és mindmáig egyetlen köztéri szobra a magyar fővárosban.
Ma
🏚️ Négy évtizeddel az avatás után a Déli pályaudvar kerengője lehangoló képet mutat. A vasbeton felületek mállanak, a környező üzlethelyiségek funkciójukat vesztették, a késő modern épületegyüttesre vastagon rárakódott a kopottság. A Zsolnay-pirogránit viszont beváltotta a reményeket: a mű ma is épen áll a helyén. Miközben körülötte a pályaudvar és az aluljárórendszer lassan szétrohad, Vasarely kék térplasztikája csendes túlélő maradt. Annak a kornak az emlékét őrzi, amikor a világ élvonalába tartozó késő avantgárd formanyelv gyökeret tudott verni a vasfüggöny mögötti szürke hétköznapokban.
Kéri GáspárA várossal kapcsolatos két fontos passzióm a hajnali Normafán futni, és nagy sétákat tenni a pesti oldalon. Autonóm fotográfus és művésztanár vagyok. Rendszeresen publikálok képzőművészettel, fotográfiával, építészettel, mozgóképpel és környezetkultúrával kapcsolatos írásokat. Diplomáimat a MOME Vizuális Kommunikáció Tanszékén, valamint a Magyar Képzőművészeti Egyetem Képzőművész-tanár szakán szereztem. Ötödik generációs fővárosiként mindig vonzottak Budapest mikrotörténelmi vonatkozású emlékei. A várossal kapcsolatos két fontos passzióm a hajnali Normafán futni, valamint közösségi közlekedés helyett nagy sétákat tenni a pesti oldalon.
Iratkozz fel hírlevelünkre!
Heti rendszerességgel küldjük a legérdekesebb cikkeinket, eseményeinket és ajánlatainkat.
Feliratkozás


